Walaupun dengan munculnya era moden dan munculnya fotografi, filem dan teknologi digital, melukis tetap menjadi kaedah popular untuk meluahkan perasaan seseorang. Dan ini membuka persoalan mengenai apakah gabungan bakat, genius dan keadaan yang membawa kepada penciptaan sebuah karya yang mampu menuntut tajuk klasik abadi.
Kami tidak akan dapat menjawab soalan ini, tetapi kami boleh menamakan anda lukisan paling terkenal di dunia, yang dicipta oleh seniman terkenal, dan merupakan objek warisan budaya dunia.
10. Kami tidak pergi ke sana, Lev Soloviev
"Ya, ini gambar Repin 'Mereka berlayar'!", Pembaca mungkin marah. Lebih-lebih lagi, ini bukan hanya nama karya dan pengarangnya (sebenarnya, tidak), tetapi ungkapan mapan yang menunjukkan keadaan yang tidak menyenangkan dan buntu.
Dan sekiranya artis Lev Grigorievich Soloviev tahu tentangnya, dia mungkin akan lucu dan tersinggung. Adalah tidak masuk akal bahawa ungkapan ini dapat diterapkan pada dirinya dan ciptaannya. Tetapi memalukan - kerana dia sebenarnya melukis gambar itu.
"Kelahiran" kanvas berlaku pada tahun 1870-an, dan pada tahun 1930-an lukisan itu muncul di sebuah pameran muzium dan digantung di sebelah lukisan Ilya Repin. Oleh itu, para pengunjung memutuskan bahawa ia juga termasuk dalam kuih tuan yang hebat. Dan mereka memberikan kanvas nama nasional yang pendek dan luas - "berlayar".
9. Gadis Avignon, Pablo Picasso
Lukisan ini membuka era Kubisme moden, secara tegas melanggar tradisi melukis lukisan Barat dan termasuk kiasan pada topeng Afrika, yang dilihat oleh Picasso di Muzium Etnografi Paris.
Wanita dalam gambar itu sebenarnya pelacur dari rumah pelacuran di Barcelona. Oleh itu nama asal gambar - "rumah pelacuran falsafah".
8. Jeritan, Edward Munch
Salah satu wakil ekspresionisme pertama hanya menggunakan minyak dan pastel untuk menarik tokohnya yang paling terkenal. Seniman itu ingin menunjukkan "tangisan alam", yang menyebabkan penderitaan seseorang menjadi primitif sedemikian rupa sehingga menyerupai sperma atau embrio lebih daripada wakil homo sapiens.
Salah satu lukisan yang paling terkenal pada zaman kita adalah hasil kegelisahan dan ketakutan yang pernah dirasakan oleh Edward Munch pada waktu siang ketika dia berjalan bersama dua orang rakannya. Kemudian awan yang menyala-nyala mengingatkannya akan darah dan "lidah api di atas kota dan kota yang berwarna kebiruan."
Sejak akhir abad ke-20, "Jeritan" telah banyak ditiru dan diarak dalam budaya. Gambar ini muncul dalam iklan, filem, meme Internet, dll. Beberapa sejarawan seni menganggapnya sebagai "ikon seni moden" dan "Mona Lisa pada zaman kita."
7. Jam Malam, Rembrandt
Lukisan terkenal ini ditulis oleh seniman Belanda Rembrandt van Rijn dan kini dianggap sebagai puncak Zaman Emas Belanda.
Lukisan minyak di atas kanvas menggambarkan penembak dari syarikat Kapten Frans Bunning Coc. Imej ini terkenal dengan permainan cahaya dan bayangan yang luar biasa dan pergerakan yang sesuai dengan potret tentera yang statik secara tradisional.
Pada mulanya, "Night Watch" mempunyai nama yang lebih panjang - "Persembahan syarikat senapang Kapten Frans Bunning Cock dan Leftenan Willem van Reutenburg." Dan nama yang dikenali sekarang hanya muncul pada abad ke-18.
6. Taman Keseronokan Bumi, Jerome Bosch
Lukisan paling terkenal di dunia terutamanya menggambarkan satu atau dua orang. Tetapi kanvas-triptych ini benar-benar sesak. Ia diciptakan oleh seorang seniman pada abad pertengahan yang percaya bahawa Tuhan dan Iblis, Syurga dan Neraka itu nyata.
Terdapat tiga pemandangan dalam gambar:
- di sayap kiri menggambarkan Kristus mewakili Hawa Adam,
- di sebelah kanan adalah garis besar neraka;
- tidak jelas sama ada panel pusat menggambarkan Syurga. Di satu pihak, ini adalah idyll: orang menikmati kegembiraan cinta, percikan air yang sembarangan, dan beberapa tokoh melambung tinggi di langit. Sebaliknya, pada masa-masa ketika Bosch hidup, pertikaian adalah kejahatan yang tidak dapat dielakkan atau dosa yang mengerikan, yang menunjukkan sifat dasar manusia.
By the way, nama "Garden of Earthly Delights" tidak diberikan kepada Bosch oleh penciptaannya, tetapi oleh para penyelidik. Dan setakat ini mereka tidak bersetuju mengenai apa yang ingin ditunjukkan oleh pengarang karya agung ini kepada orang ramai.
5. Potret pasangan Arnolfini, Jan van Eyck
Komposisi ini dianggap sebagai salah satu karya terpenting yang dibuat semasa Renaissance Utara, dan merupakan salah satu lukisan minyak pertama. Potret berkembar panjang ini diperlihatkan oleh pedagang Itali Giovanni di Nicolao Arnolfini dan seorang wanita yang mungkin menjadi pengantin atau isterinya.
Pada tahun 1934, ahli sejarah seni terkenal dan ahli teori Erwin Panofsky mencadangkan bahawa lukisan itu sebenarnya menggambarkan upacara perkahwinan. Ini ditunjukkan oleh hubungan antara watak-watak dalam gambar, serta pose lelaki itu, ciri mengucapkan sumpah.
Apa yang dapat dipercaya adalah "Potret pasangan Arnolfini" adalah salah satu gambar dalaman yang pertama dengan perspektif ortogonal. Ini dilakukan untuk mewujudkan rasa ruang yang kelihatan berdekatan dengan ruang penonton sendiri. Nampaknya anda boleh bangun dan masuk ke dalam gambar.
Seseorang bergurau bahawa wajah saudagar Giovanni di Nicolao Arnolfini sangat mirip dengan wajah Presiden Rusia Vladimir Putin. Anda, pembaca yang tersayang, tentukan sendiri sama ada betul atau tidak.
4. Kelahiran Venus, Sandro Botticelli
Inilah gambar pertama yang lengkap dengan watak bukan alkitabiah yang telanjang dari zaman kuno. Ia dicipta untuk Lorenzo Medici.
Sosok Dewi Cinta mungkin dimodelkan setelah Simonetta Vespucci - keindahan pertama Florentine Renaissance.
Gambaran yang samar-samar itu menimbulkan kemarahan Girolamo Savonarola, sami Dominika yang memimpin tindakan fundamentalis terhadap selera orang-orang Florentine yang sekular. Kempennya termasuk "Bonfire of Vanity" yang terkenal pada tahun 1497, di mana benda-benda "sekular" - kosmetik, karya seni, buku - dibakar di tiang.
"Kelahiran Venus" juga harus dibakar, tetapi dengan beberapa keajaiban gambar itu tidak dapat dihancurkan. Botticelli begitu teruja dengan kejadian ini sehingga beberapa lama dia berhenti melukis.
3. Malam Berbintang, Vincent Van Gogh
Lukisan yang paling popular oleh Van Gogh diciptakan di tempat perlindungan bagi pesakit mental di Saint-Remy-de-Provence. Starry Night nampaknya mencerminkan keadaan fikirannya yang bergelora pada masa itu. Diyakini bahawa kerana daya imaginasi (serta di bawah pengaruh gangguan mental), dia melihat langit berbintang dengan cara yang tidak ada yang melihatnya.
2. Gadis dengan Anting-anting Mutiara, Jan Vermeer
Salah satu lukisan yang paling popular disebut Mona Lisa utara atau Belanda. Gambar itu kelihatan sangat nyata dan moden, seakan-akan gambar.
Ini memunculkan teori bahawa Vermeer menggunakan alat pra-fotografi yang disebut kamera lubang jarum untuk membuat gambarnya. Sekiranya kita membiarkan anggapan ini diketepikan, maka ada satu lagi persoalan yang berkaitan dengan gambaran tersebut. Siapa yang berpose untuk artis? Banyak sejarawan seni percaya bahawa gadis ini boleh menjadi pelayan Vermeer.
Dari sudut pandang teknis, "Gadis" bukan potret, tetapi contoh genre Belanda yang disebut "Troni". Artis yang bekerja dalam genre ini tidak menarik seluruh lelaki, tetapi hanya kepalanya.
1. Mona Lisa, Leonardo da Vinci
Salah satu lukisan da Vinci yang terkenal telah lama menghantui pemikiran pengkritik seni dan pencinta misteri lukisan. Siapa yang digambarkan di atas kanvas, dan mengapa wanita ini tersenyum?
Dalam beberapa tahun kebelakangan ini, beberapa teori telah dikemukakan mengenai isu pertama. Yang paling terkenal di antaranya:
- Ini adalah isteri saudagar Florence Francesco di Bartolomeo del Giocondo (nama alternatif karya itu adalah Gioconda).
- Ini adalah ibu kepada Leonardo, Katerina.
- Dan akhirnya, ini adalah potret diri dalam bentuk wanita.
Mengenai senyuman terkenal ini, misterinya selama berabad-abad membuat orang gila.
Perhatikan juga penampilan Mona Lisa yang luar biasa tenang, yang menyatu dengan pemandangan di belakangnya. Nampaknya larut melalui penggunaan perspektif atmosfera.
